Es fascinante el cómo le debemos tanto a la epidemia zombie que vivimos en la primera década de este siglo. Si lo comparas con algo tan cercano en el tiempo como ‘El Amanecer de los Muertos’ de Zack Snyder y James Gunn, que aunque interesante, no deja de ser un remake formal, explica muy bien su éxito. La infección, su acercamiento tan sucio a la propuesta, o la rabia con la que decide contar cómo sobreviven sus supervivientes, hacen al film de Danny Boyle, el homólogo claro con ‘La Noche de Los Muertos’ de Romero.
Sentar cátedra y habilitar el paso para un nuevo tipo de mordisco. Este espíritu tan macarra se mantuvo el verano pasado, cuando nos llegó por fin a salas ’28 Años Después’ y nos demostró, que efectivamente, los británicos podían ser incluso peores de lo que ya sabíamos. Esta primera parte fue una experiencia fantástica. Una “secuela legado” que abandonaba todos los formalismos de lo que estábamos acostumbrados para las mismas. Nuevos horizontes, nuevos personajes y un nuevo contexto.
Jim despertando del coma en 28 Días era una respuesta al salto del milenio. Un viejo mundo se despedía de Gran Bretaña, siendo canibalizado por los hijos que había engendrado. Tocaba afrontar el mañana desprendiéndose del confort y lo conocido. Tendiendo una mano, sin saber si te la iban a estrechar, o te iban a morder. Es una película que nunca pierde el foco sobre el indomable espíritu del ser humano, pero también sabe a donde llegaban los límites de uno, cuando se ven obliterados por quien tiene un arma.
Spike viajando al viejo continente en 28 Años, es una respuesta al cambio generacional. Se tiene que acostumbrar a matar en pos de sobrevivir. Un chaval, que no se acerca ni al metro y medio de altura, tiene que seguir reglas de un mundo que jamás llegó a conocer. Que solo pueda imaginar en base a las palabras de su padre o lo que se haya recuperado, o querido recuperar en su comunidad. Es bellisimo el viaje de Spike y su madre. Las responsabilidades que decidimos tomar por las personas a las que queremos, incluso cuando no tenemos la edad o la posibilidad de manejarlo. Memento Amori.
¿Y el Templo de los Huesos? Esta vez nuestro punto de vista nos transporta a dos supervivientes muy distintos a los que estamos acostumbrados en el género: Jimmy y el Doctor Kelson.
Retazos del mundo antiguo que van a enseñar una lección fantástica a Spike. Es una película mucho más pequeña. Una transición, pero que claramente es más que necesaria. El cambio de director nos permite relajarnos e incluso aburrirnos. Es claro cuál es el camino de Nia DaCosta con esta película. Continuamos con el core de ser películas rarísimas que están ambientadas en apocalipsis zombies. Me retracto con eso, esta nueva trilogía es un post-apocalipsis. Los personajes en la trilogía de Garland ya no sobreviven realmente, si no viven. Hay cierta monotonía, no se pierde de vista el peligro de la infección, pero cuando llevas con ella VEINTIOCHO AÑOS, ¿Qué vas hacer?
Al cerrar la anterior con Jack O’Conell dando volteretas en chándal el listón de su personaje estaba bastante alto y que por suerte, no ha decepcionado. Los Jimmys son un vivo reflejo de nuestra necesidad de tener un líder. Residir nuestra fe en algo. o alguien con tal de que nos dé sentido a porque estamos aquí. Claro que este grupo de chandaleros resultan absurdos, ¿Pero cómo no va a pasar algo así? Me gusta mucho el grupo de Jimmys, porque me recuerdan y viendo lo friki que es Garland dudo que sea casualidad, a Los Reyes de Fallout: New Vegas. Un grupo de personas han decidido tomar a Elvis como su dios. Sátira de las religiones y a su vez, muestra de porqué siguen presentes en nuestras vidas. Jimmy como hijo de un cura se titula así mismo como padre en un camino con sus feligreses para acabar con lo que sea que atormenta a este mundo.
El Doctor Kelson era claramente el personaje más interesante que nos dio la anterior entrega. Una revisión al cliché del calvo loco y misterioso. Esta vez no tenía un arma con el que asustarnos, si no unas palabras con las que intentar reconfortarnos. Personaje increíble sostenido al completo por alguien del calibre de Ralph Fiennes. Kelson es un abrazo cálido, es valorar la vida incluso cuando no se puede hacer otra cosa. Este hombre embadurnado en yeso se siente como la persona más cuerda de la infección. Su templo de los huesos es el último coletazo del pasado. Una manera de honrar al ser humano tanto en vida, como en muerte.
Memento, homo, quia pulvis es, et in pulverem reverteris.
¿Mis conclusiones? Adoro lo británicas que se sienten estas películas. Son un análisis riquísimo sobre la sociedad del Reino Unido en cualquiera de sus entregas (menos 28 Semanas, obviamente).
Es díficil no entrar con spoilers con esta y no quiero chafársela a nadie, pero que manera de mostrar los palos en la rueda que nos impiden avanzar como sociedad. Como incluso rodeados de zombies y putrefacción todavía se siguen discutiendo por las banalidades de la fe por encima del avance. Si solo velamos por nosotros mismos, no conseguiremos construir un mundo nuevo. Solo daremos vueltas sobre lo mismo y la resolución no será lo satisfactoria que debería.
