Gracias a los compañeros de Redacción Atómica el pasado jueves, pudimos asistir al coloquio de José Felix Collazos sobre “La Chica Almodóvar” como previa a la novena edición del Atomic Art de estos 24 y 25 de abril.
Pocas presentaciones puedo hacerle al manchego más famoso de nuestra industria cultural. Con más de veinte películas a sus espaldas, numerosos cortos, colaboraciones y ahora que vuelve su vuelta a Cannes, Pedro Almodóvar es ya su propia figura mitológica. Algo que lleva siendo así desde que dejó su trabajo en Telefónica con la caída de la dictadura y decidió dar uso a su Super 8 para construir lo que se entendería como el nuevo cine español. Espejo de la movida madrileña y la modernización del país.
Almodóvar lo es todo para mí. Sus películas consiguen conectar conmigo de una manera visceral. Una figura que idolatro tanto por su iconicidad, como por su talento. Es alguien tan polifacético y ha hecho tantísimo por la cultura española que el día que fallezca, una parte del color en el cine se irá con él. Así que tenía muchas ganas de poder escuchar este coloquio porque siempre resulta interesante el poder analizar figuras que continúan teniendo tanto que decir en su pasado, como en su presente y lo que todavía les queda por continuar transmitiendo.
José Felix Collazos toma una decisión muy interesante a la hora de plantear su charla. En vez de intentar sintetizar toda la filmografía en una hora y media, decide profundizar en los inicios. Las chicas Almodóvar primigenias. Un análisis de dónde nace este apodo en la primera década en la que empieza su movimiento. Con sus películas más desconocidas y menos icónicas. Las que no están tan pulidas y a las que más cosas podemos echarle en cara claro, pero por algo sentaron las bases. Collazos se centra en Carmen Maura como la clara musa del director de Amarga Navidad. Bueno en ella y en su madre por supuesto. El cómo eso repercute en la construcción de sus personajes femeninos.
Un repaso que también acerca a las que tuvieron una vez y no más. Resaltando la controvertida figura de Alaska, pero que de todas maneras ayuda a crear esta mitología de mujeres complejas. Una presentación que ha ido acompañada de numerosos clips para ampliar cada sección y que generaban sonoras reacciones a los que estábamos allí. Desde risas, silencios incómodos o susurros. Porque esto alimentaba lo que entiendo que nuestro experto en Almodóvar quería transmitir. No solo establecer sus argumentos, si no que la gente pensase en los propios. Hubieran visto o no las películas que se habían comentado. Ya no solo para alimentar la curiosidad y que se lancen a descubrir estas cintas, si no para preguntarse uno de los temas más interesantes que hay con el cine de El Deseo, ¿Son ejemplos perfectos los que tenemos en el cine de Almodóvar?
No creo que haya una respuesta exacta o concreta, como bien señala nuestro interlocutor en los 20 puntos que expone sobre esta circunstancia antes de cerrar y darnos la palabra. Lo Almodovariano ocupa décadas, movimiento que como el de la movida madrileña desaparecieron y épocas en constante evolución de un país que quería ser democrático y actual para ayer. Lo que explica mucho de lo que este hombre conseguía mostrar bajo su prisma. Los estereotipos que se cumplían y a día de hoy se siguen haciendo, o quizá uno de los aspectos que más ha evolucionado en su cine como es: el abuso.
El abuso sexual es algo que lleva con Almodóvar desde el principio. En estos primeros compases como algo normalizado o incluso cómico. También ha evolucionado porque el propio autor se ha dado cuenta que no era normal, no era algo que pudiera ser un objeto de burla tan ridículo como él planteaba. Es otra época y eso se entiende por supuesto que sí. No podemos pedir lo mismo en el 86 que en 2026, pero sí debemos hablar de ello. Pasado y presente deben ser un diálogo conjunto.
“Son tus ojos los que han cambiado, querido. La película es la misma” Esta es una frase que el personaje de Cecilia Roth le dice a Salvador (interpretado por Antonio Banderas) en «Dolor y Gloria». Palabras que me llevan acompañando desde que la vi y que resuenan mucho conmigo, con la manera en la que percibo la vida y el arte (¿Qué es lo uno sin lo otro?). Siento que Collazos sin hacerlo explícito, ha construido su coloquio en esa misma idea. En como el tiempo otorga la posibilidad de verlo todo con un ojo y una lupa distinta. El cómo este análisis a figuras tan prodigiosas las hace también más humanas. Como al final del día ser una chica Almodóvar, no es solo vestir de rojo o tener una mirada profunda e intensa. Ser una chica Almodóvar no es tener una extensa filmografía, o venir de la nada. Este título sea en los ochenta o ahora puede llevarlo toda mujer que…
